viernes, 31 de agosto de 2018

Suspicious minds (2009)


Título Orig. Suspicious minds
Director: Carlos Martín Ferrera
Productor:
Carlos Martín Ferrera, Raúl Suárez, Adrià Gómez Marco
Música:
Pau Vallvé
Guionista:
Ramón Mozo
Categoría: Drama / Intriga
País: España
Duración: 84 minutos
Color: Color
Protagonistas: Jaume García Arija , Adrià Collado , Ana Alvarez , Paulina Gálvez , Juan Fernández , Ramón Esquinas , Nuria Calavera , Xavier Gil Esteller , Mercè Managuerra , Carlos Peñafiel , Carla Beltrán , Enric Ruiz , Sara Catalán , Matija Garasic , Juan Hidalgo - (Completo)
Sinopsis: Marcel es un químico de 35 años cuyo matrimonio no atraviesa un buen momento. Pese a las constantes muestras de cariño hacia su mujer Carolina, a la que ama tiernamente, ella se muestra cada día más distante. Una noche, escucha una extrañaconversacióntelefónica de su mujer que le lleva a sospechar que le es infiel.Aconsejado por su hermana Ana, Marcel decide no tomar cartas en el asunto hasta estar seguro de que Carolina le engaña. Ni siquiera habla del tema con sus amigos, se apoya únicamente en Ana. No en vano, ella es quien le ha cuidado desde que,siendoniños, su madre les abandonó.La vida de Marcel da un nuevo vuelco cuando averigua que su mujer le engaña con uno de estos amigos, aunque ignora con cuál. Abrumado por las experiencias familiares del pasado, decide pasar a la acción e idea junto con su hermana un macabro plan.Aprovechando un fin de semana en la montaña con sus amigos, Marcel les administra un veneno mortal y los encierra en la bodega. Todos morirán a no ser que el culpable confiese.Pero el destino deparará a Marcel la más terrorífica de las revelaciones, en un sorprendente final que le abrirá los ojos a la terrible realidad. Una realidad que el espectador descubrirá al mismo tiempo que nuestro protagonista, en un hallazgo inesperado que nos mostrará la doble dimensión de la película. Un final que dejará al descubierto la endeble frontera que separa lo que hemos creído ver de lo que realmente hemos visto.
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Julio Diamante

Julio Diamante
Nombre: Julio Diamante
Datos personales:
Nació en Cádiz el 27 de Diciembre de 1930 y falleció en Madrid el 01 de Agosto de 2020 (89 años).
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
Director de cine español, nacido en Cádiz el 27 de diciembre de 1930. Cuando tenía diez años se trasladó a Madrid, en donde estudió medicina y desarrolló una intensa actividad musical. A principios de los años cincuenta ya contaba con un programa en RNE, pero su pasión por el cine, que se había manifestado en él desde muy temprana edad, le llevó a ingresar en 1953 en el Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas de Madrid, hasta obtener el título de Diplomado en Dirección (1960) con la práctica final "La lágrima del diablo".
Fue uno de los asistentes a las Conversaciones de Salamanca, y participó también en una serie de Congresos Universitarios de Escritores Jóvenes que se convocaban en los cincuenta. A finales de esa década colaboró en varias producciones de cine comercial y cine publicitario, y comenzó a escribir guiones para cine y radio (las series Los mejores cuentos de la literatura universal y El teatro a través de sus mejores obras) y a dirigir teatro (Espectros, Woyzeck, etc.) y ópera (La medium), actividades que simultaneará a lo largo de toda su vida.
Es fundador de la revista Nuestro Cine y colaborador habitual de revistas como Estudio, Primer Acto, Film Ideal, Indice, Film und Fernsehen, L’Europaletteraria y Cinemaction, además de jurado en numerosos festivales nacionales y extranjeros, conferenciante y ponente en numerosos encuentros cinematográficos.
Dirigió su primer largometraje, "Los que no fuimos a la guerra", en 1965; el film se topó con graves problemas de censura, por lo que Julio Diamante se vio obligado a cambiar el título del mismo por el de Cuando estalló la paz. A partir de este momento, desarrolló una enorme actividad creativa: proyectos cinematográficos, televisivos, teatrales; participó activamente en las asociaciones profesionales (ASDREC, ADIRCE, CUICA) y asumió la docencia en la E.O.C., en donde impartirá clases de dirección de actores e interpretación hasta 1975.
Julio Diamante recibió a lo largo de su dilatada carrera numerosos premios y reconocimientos, y sus películas fueron seleccionadas para los festivales más importantes nacionales e internacionales. En 1972 se hizo cargo de la dirección de la Semana Internacional de Cine de Autor que se celebra en Benalmádena, al frente de la cual permaneció hasta 1989. También fue presidente de la Asociación Sindical de Directores-Realizadores Españoles de Cine (ASDREC) y después de la Asamblea de Directores Realizadores Cinematográficos Españoles (ADIRCE), institución que le premió en 2000. Asimismo, se le otorgó la Medalla de Honor de la Asociación de Escritores Cinematográficos de Andalucía (ASECAN) y la de la Asociación Española de Historiadores Cinematográficos (AEHC). En 1996 recibió un cálido homenaje en la Muestra Cinematográfica del Atlántico. En 2003 fue galardonado con el Premio Val del Omar de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
Ha publicado varios libros, entre los que figuran Teoría y práctica de un festival (1987) y De la idea al film (1998), que fue elegido Mejor Libro Cinematográfico del Año en los Encuentros Internacionales de Cine de Burgos, ENINCI.
Premios: 
Medalla de Honor de la Asociación de Escritores Cinematográficos de Andalucía (ASECAN) y la de la Asociación Española de Historiadores Cinematográficos (AEHC).
En 1996 recibió un cálido homenaje en la Muestra Cinematográfica del Atlántico.
En 2003 fue galardonado con el Premio Val del Omar de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.
Filmografía: (11 películas)
  1. Organillo (1959) (Corto documental)
  2. La lágrima del diablo (1961) (Corto)
  3. Velázquez y lo velazqueño (1961) (Corto documental)
  4. Tiempo de amor (1964)
  5. El arte de vivir (1965)
  6. Los que no fuimos a la guerra (1965)
  7. Tiempos de Chicago (1969)
  8. Helena y Fernanda (1970)
  9. Sex o no sex (1974)
  10. La Carmen (1975)
  11. La memoria rebelde (2012) (Documental)
Información de la biografía obtenida en www.mcnbiografias.com
Autor Ficha: Gingerlynn

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Elena D'Algy

Elena D'Algy
Helena D'Algy
Nombre: Antonia Lozano Guedes
Datos personales:
Nació en Madrid el 18 de junio de 1906.
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
A pesar de que casi todas las fuentes la dan como portuguesa nacida en Lisboa, es española y vino al mundo en la calle Mayor madrileña. Eso sí, hija de un ingeniero portugués, que construyó los ferrocarriles de Angola y una española que quiso ser cantante de ópera. Antonia Guedes Infante fue el verdadero nombre de la futura actriz y, fallecido su padre cuando ella contaba catorce años e instada por su madre, que quiso reiniciar su carrera de cantante, tomó el sobrenombre de su hermano mayor, el también famoso actor Tony D’Algy, latin lover en el Hollywood de los años veinte.
Elena, atraída por el baile, comenzó a tomar clases de danza. En dicha disciplina dio sus primeros pasos teatrales. Acompañada de su madre, marchó a Brasil, con la compañía de Esperanza Iris y, pronto, ayudada por su hermano mayor, Tony D’Algy (Luanda, Angola, 1896), de quien tomó el seudónimo y que había emigrado como actor a América, fue contratada por la Compañía Ziegfield Follies de Nueva York, la que dio vuelo a las revistas musicales de Broadway. Las buenas trazas de Elena dieron paso a que en 1924 el experimentado director, Stuart Blackton, le ofreciese un significativo papel en el film "Let No Man Put Asunder", basado en la novela homónima de Basil King y enseguida fue contratada por la Fox para hacer el papel de la Condesa Ferrari en "Lend me Your Husband".
Elena D’Algy no fue una más. En 1924 acompañó a Rodolfo Valentino en el protagonismo de "El diablo santificado". En esta película, titulada en inglés A Sainted Devil, baila un tango con el divo, como tres años antes lo habían hecho Beatrice Domínguez y Alice Terry en "Los cuatro jinetes del Apocalipsis". También aparece su hermano, por el que, al parecer, Valentino sentía alguna atracción. Elena trabajó después con directores tan importantes en la historia del cine como Josef Von Stenberg, Franz Borzage, Víctor Sjöstrom, Alan Crosland o John Reinhardt. Con Crosland, participó en el rodaje de "Don Juan" (1926), al que, por cierto, asesina en este film, el primero de la historia que incorpora algunos efectos sonoros.
Entre 1925 y 1926 rodó diez filmes en Hollywood. En 1931 trabajó con Florián Rey en "Lo mejor es reír" y, por si fuera poco, en la última de sus películas –ya en el cine sonoro- Elena D’Algy da la réplica a Carlos Gardel en "Melodía de arrabal" (1933). Ella es a quien, acodado en una mesa, le canta el famoso tango homónimo. Ahí es nada: en diez años de vida cinematográfica, rodar más de veinte películas, empezar con Rodolfo Valentino y terminar con Carlos Gardel, ya que, con 27 años, Helena-Antonia compra un piso en Madrid junto a su madre y no vuelve a aparecer en el cine español, cosa que si hizo su hermano Tony, fallecido en 1977, hasta fines de los años cuarenta.
La última vez que pudo verse a Elena D’Algy fue en 1991, cuando se proyectaron en TVE los capítulos de un extraordinario programa, Imágenes perdidas. En el titulado "Estrellas apagadas", ella aparecía elegantísima y sin darse importancia, hablando de que su película con la estrella italo-americana no había tenido ningún éxito.Es más que probable que Elena D’Algy haya muerto y es más que triste que nadie nos diera cuenta de su fallecimiento ni haya rescatado su figura.
Premios: 
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Filmografía: (20 películas)
  1. El diablo santificado (1924)
  2. It Isthe Law (1924)
  3. Lend Me Your Husband (1924)
  4. Let Not Man Put Asunder (1924)
  5. Confessions of a Queen (1925)
  6. Daddy's Gone A-Hunting (1925)
  7. El jazz-Band del follies (1925)
  8. The Fool (1925)
  9. Don Juan (1926)
  10. La elegante pecadora (1926)
  11. Siberia (1926)
  12. The Cowboy and the Countess (1926)
  13. The Silver Treasure (1926)
  14. Raza de hidalgos (1927)
  15. Doña mentiras (1930)
  16. Un hombre de suerte (1930)
  17. Marions-nous (1931)
  18. El hombre que asesinó (1932)
  19. Entre noche y día (1932)
  20. Melodía de arrabal (1933)
Información de la biografía obtenida en http://www.aragondigital.es/noticia.asp?notid=158454&secid=21.
Autor Ficha: Gingerlynn

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jueves, 30 de agosto de 2018

Aníbal Vela



Nombre: Aníbal Vela del Castillo
Datos personales:
Nació en Madrid el 07 de Junio de 1896 y falleció en Madrid el 07 de Marzo de 1962 (65 años).
Cónyuge:
María Rosa Lamana Ullate (1925-1962).
Hijos: 
Aníbal Vela Lamana.
Biografía:
Aníbal Vela fue un famoso bajo y actor de teatro y cine español del siglo XX.
Durante un tiempo comparte de gira cartel con el tenor Miguel Fleta, al que sigue la temporada de ópera en el teatro Apolo de Madrid y la representación de Las golondrinas en el Liceo de Barcelona. También formó parte de la compañía lírica del teatro Calderón de Madrid en los años 30 que estaba subvencionada por la República española. Realiza una turné americana con la compañía del maestro Federico Moreno Torroba estrenando La chulapona y Azabache en Buenos Aires, Argentina.
En 1936 estrena su papel más afamado el Simpson de La tabernera del puerto. En 1938 actuaba durante la guerra civil en el madrileño teatro Fuencarral estrenando Los amos del barrio de el maestro Manuel López-Quiroga Miquel. El artista logra hacerse un nombre a partir de final de los años veinte y treinta participando en numerosas compañías líricas con las mejores voces del momento. En los años cuarenta participaba como bajo y actor en la compañía de Elio Guzmán habiendo sido director de escena anteriormente. Allí forma parte de estrenos como La danza de las brujas 1942, El pintor gitano 1943, o Serrania 1944. Una de sus últimas temporadas teatrales fue la de 1956 en el teatro de la Zarzuela cantando Doña Francisquita en el debut de un joven tenor llamado Alfredo Kraus.
Comienza su andadura en el cine tras terminar la guerra civil, requerido por algunas empresas cinematográficas como Argos o Suevia films, gracias principalmente a su voz y su físico ideal para los papeles de personas serias y de autoridad.
En los años cincuenta y sesenta se convierte en actor de carácter en varias películas populares del cine español, como "El pequeño ruiseñor" de Joselito.
Premios: 
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Filmografía: (116 películas)
  1. Eugenia de Montijo (1944)
  2. Inés de Castro (1944)
  3. Paraíso sin Eva (1944)
  4. Audiencia pública (1946)
  5. Yebala (1946)
  6. Angustia (1947)
  7. La Princesa de los Ursinos (1947)
  8. María de los Reyes (1947)
  9. Vidas confusas (1947)
  10. En un rincón de España (1948)
  11. El Rey de Sierra Morena (1949)
  12. La guitarra de Gardel (1949)
  13. Agustina de Aragón (1950)
  14. Cuentos de la Alhambra (1950)
  15. El final de una leyenda (1950)
  16. María Antonia La Caramba (1950)
  17. Pequeñeces (1950)
  18. Sangre en Castilla (1950)
  19. Catalina de Inglaterra (1951)
  20. Niebla y sol (1951)
  21. Noche de tormenta (1951)
  22. Tercio de quites (1951)
  23. Bella, la salvaje (1952)
  24. Los ojos dejan huellas (1952)
  25. Condenados (1953)
  26. El pórtico de la gloria (1953)
  27. Ha desaparecido un pasajero (1953)
  28. Maldición gitana (1953)
  29. Vuelo 971 (1953)
  30. Alta costura (1954)
  31. Amor sobre ruedas (1954)
  32. Cómicos (1954)
  33. El pescador de coplas (1954)
  34. La ciudad de los sueños (1954)
  35. La danza de los deseos (1954)
  36. La moza del cántaro (1954)
  37. La patrulla (1954)
  38. Tirma (1954)
  39. Tres huchas para Oriente (1954)
  40. Amor y toros (1955)
  41. Congreso en Sevilla (1955)
  42. Cuerda de presos (1955)
  43. La cruz de mayo (1955)
  44. La otra vida del capitán Contreras (1955)
  45. Nosotros dos (1955)
  46. Suspenso en comunismo (1955)
  47. Tres eran tres (1955)
  48. Curra Veleta (1956)
  49. Dos novias para un torero (1956)
  50. El anónimo (1956)
  51. El malvado Carabel (1956)
  52. El pequeño ruiseñor (1956)
  53. El sol sale todos los días (1956)
  54. Embajadores en el infierno (1956)
  55. Faustina (1956)
  56. Hospital General (1956)
  57. Manolo guardia urbano (1956)
  58. Piedras vivas (1956)
  59. Todos somos necesarios (1956)
  60. Cara de goma (1957)
  61. El fotogénico (1957)
  62. El hombre que perdió el tren (1957)
  63. El inquilino (1957)
  64. El Tigre de Chamberí (1957)
  65. Historias de Madrid (1957)
  66. La Cenicienta y Ernesto (1957)
  67. La guerra empieza en Cuba (1957)
  68. La puerta abierta (1957)
  69. Las muchachas de azul (1957)
  70. Los maridos no cenan en casa (1957)
  71. Mensajeros de paz (1957)
  72. Muchachas en vacaciones (1957)
  73. Roberto el diablo (1957)
  74. Saeta del ruiseñor (1957)
  75. Valentina (1957)
  76. Ana dice sí (1958)
  77. Aquellos tiempos del cuplé (1958)
  78. Dónde vas, Alfonso XII? (1958)
  79. El aprendiz de malo (1958)
  80. El hincha (1958)
  81. El ruiseñor de las cumbres (1958)
  82. Historia de un joven pobre (1958)
  83. La vida por delante (1958)
  84. Una muchachita de Valladolid (1958)
  85. Bombas para la paz (1959)
  86. El gafe (1959)
  87. Fulano y Mengano (1959)
  88. Gayarre (1959)
  89. Juego de niños (1959)
    90.
  90. La quiniela (1959)
  91. Los tramposos (1959)
  92. Luna de verano (1959)
  93. Tenemos 18 años (1959)
  94. Bajo el cielo andaluz (1960)
  95. Compadece al delincuente (1960)
  96. El vagabundo y la estrella (1960)
  97. Juanito (1960)
  98. La mentira tiene cabellos rojos (1960)
  99. Trío de damas (1960)
  100. Un trono para Cristy (1960)
  101. Aquí están las vicetiples! (1961)
  102. Bello recuerdo (1961)
  103. Honorables sinvergüenzas (1961)
  104. La cumparsita (1961)
  105. Los pedigüeños (1961)
  106. Margarita se llama mi amor (1961)
  107. Pachín (1961)
  108. Pachín almirante (1961)
  109. Rosa de Lima (1961)
  110. Trampa para Catalina (1961)
  111. Tres de la Cruz Roja (1961)
  112. Abuelita Charlestón (1962)
  113. Aprendiendo a morir (1962)
  114. Martes y trece (1962)
  115. Vuelve San Valentín (1962)
  116. Historia de una noche (1963)
Información de la biografía obtenida en Wikipedia.
Autor Ficha: Gingerlynn

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Ricardo Blasco

Ricardo Blasco
Nombre: Ricardo Blasco Laguna
Datos personales:
Nació en Valencia el 30 Abril 1921 y falleció en Madrid el 08 de Febrero de 1994 (72 años).
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
Escritor y poeta, debuta en cine como lector de guiones para Cifesa. Después de trabajar en doblaje y como ayudante de dirección de Luis Lucia, a principios de los años cincuenta también escribe algunos guiones y, por los convenios sindicales de la época, aparece como director de la coproducción con Francia "Noches andaluzas" (Nuits andalouses, 1953), de Maurice Cloche. Entre las películas de historias entrecruzadas "Amor bajo cero" (1960) y "Destino: Barajas" (1962), que son sus trabajos más conocidos, rueda los policíacos "Armas contra la ley" (1961) y "Autopsia de un criminal" (1963). Cierra su desigual carrera cinematográfica con los spagheti-western de bajo presupuesto "Gringo" (1964) y el díptico "Las tres espadas del zorro" (1962) y el "Zorro cabalga otra vez" (1965). Desde 1962 también trabaja como guionista y realizador de Televisión Española en series como España siglo XX (1973), Sombras del ayer (1979), Memorias de España (1982).
Premios: 
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Filmografía: (8 películas)
  1. Noches andaluzas (1953)
  2. Amor bajo cero (1960)
  3. Armas contra la ley (1961)
  4. Destino: Barajas (1962)
  5. Las tres espadas del Zorro (1962)
  6. Autopsia de un criminal (1963)
  7. Gringo (1964)
  8. El Zorro cabalga otra vez (1965)
Información de la biografía obtenida en Directores Españoles Malditos y Wikipedia.
Autor Ficha: Gingerlynn

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martes, 28 de agosto de 2018

Angelita Navalón

Angelita Navalón
Nombre: María de los Angeles Navalón
Datos personales:
Nació en Barcelona en el año 1913 y falleció en Madrid el 07 de Mayo de 1952 (38-39 años).
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
Fue una de las actrices de Cifesa y que participo en esa media docena de películas que nos traes y que anteriormente había sido vedette de Revista en la Compañía de Revistas de Gran Espectáculo de Eulogio Velasco y que incluso había trabajado en alguna zarzuela como en el estreno de Black el payaso de Pablo Sorozábal o en alguna opereta como "Tu o yo" o "24 horas mintiendo" donde ejercitaba su vis humorística muchas veces junto con el actor Luis Barbero con el que desarrollo pareja cómica en algunas revistas.
Premios: 
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Filmografía: (5 películas)
  1. El pobre rico (1942)
  2. Los ladrones somos gente honrada (1942)
  3. Malvaloca (1942)
  4. Eloísa está debajo de un almendro (1943)
  5. El fantasma y doña Juanita (1945)
Información de la biografía obtenida en Wikipedia.
Autor Ficha: Gingerlynn

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Arturo Ruiz Castillo

Arturo Ruiz Castillo
Nombre: Arturo Ruiz-Castillo y Basala
Datos personales:
Nació en Madrid el 09 de Diciembre de 1910 y falleció en Madrid el 18 de Junio de 1994 (83 años).
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
Hijo del editor José Ruiz-Castillo (fundador de Biblioteca Nueva), se licenció en Ciencias Exactas por la Universidad de Madrid e inició estudios de Arquitectura, pero se dedicó profesionalmente al teatro y al cine. En 1932 participó, con Eduardo Ugarte y Federico García Lorca, en la fundación del grupo de teatro ambulante universitario La Barraca, en el que colaboró como técnico y dibujante. Muy activo en la escena cultural de la II República, impulsó los llamados camiones-librerías y organizó la Feria del Libro en Madrid en 1935.
Su labor como director de cine se inicia en 1933 con cortometrajes vanguardistas junto a Gonzalo Menéndez Pidal. Su trabajo como director de documentales se prolongó hasta 1945. Con posterioridad creó la productora Horizonte Films y dirigió películas como "Las inquietudes de Shanti Andía" (1946), "El santuario no se rinde" (1949), "Catalina de Inglaterra" (1951), "La laguna Negra" (1952), "El guardián del paraíso" (1955), "Los ases buscan la paz" (1955), "Pachín" (1961) o "El capitán O'Hara" (1965).
Dirigió también la primera serie en la historia de la televisión de España: Los Tele-Rodríguez (1957), para TVE.
Premios: 
En 1947 en las medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos obtuvo el Premio Gimeno por su dirección de las películas "Las inquietudes de Shanti Andía" y "Obsesión".
Filmografía: (48 películas)
  1. Dieciocho de julio, número 2 - Madrid (1936) (Corto)
  2. El Greco en Toledo (1936) (Corto documental)
  3. Guerra en el campo (1936) (Corto documental)
  4. Cirugía y recuperación (1937) (Corto documental)
  5. La Mancha y el azafrán (1937) (Corto documental)
  6. Prisioneros en Valencia (1937) (Corto documental)
  7. Un año de guerra (1937) (Corto documental)
  8. Guerra en la nieve (1938) (Corto documental)
  9. Salvad la cosecha (1938) (Corto documental)
  10. Ciudades viejas de Castilla - España artística y monumental (1941) (Corto documental)
  11. Jardines de España (1941) (Corto documental)
  12. Residencias reales de España (1941) (Corto documental)
  13. Santiago y el camino de los peregrinos (1941) (Corto documental)
  14. Avila, ayer y hoy (1943) (Corto documental)
  15. El tribunal de las Aguas (1943) (Corto documental)
  16. Fallas en Valencia (1943) (Corto documental)
  17. La dama de Elche y las palmeras (1943) (Corto documental)
  18. Valencia antigua y moderna (1943) (Corto documental)
  19. Artesanía española (1944) (Corto documental)
  20. Castillos en España (1944) (Corto documental)
  21. Catedrales españolas (1944) (Corto documental)
  22. El vino y otras bebidas (1944) (Corto documental)
  23. Las inquietudes de ShantiAndía (1946)
  24. La manigua sin Dios (1947)
  25. Los pueblos blancos (1947) (Corto documental)
  26. Obsesión (1947)
  27. El Santuario no se rinde (1949)
  28. María Antonia La Caramba (1950)
  29. Catalina de Inglaterra (1951)
  30. El cerco del diablo (1952)
  31. La Laguna Negra (1952)
  32. Dos caminos (1953)
  33. El guardián del paraíso (1955)
  34. Los ases buscan la paz (1955)
  35. Pasión en el mar (1956)
  36. Carta al cielo (1959)
  37. Bajo el cielo andaluz (1960)
  38. Pachín (1961)
  39. Llovidos del cielo (1962)
  40. El secreto del capitán O'Hara (1965)
  41. Culpables (1968)
  42. El jefe de estación (1968) (Corto)
  43. La luz de nuestro faro (1968) (Corto)
  44. Las malas lenguas (1968) (Corto)
  45. El relevo (1970) (Corto)
  46. Ignacio Zuloaga, pintor (1970) (Corto documental)
  47. Palabra de Rey (1970) (Corto)
  48. Vázquez Díaz, su vida y su obra (1970) (Corto documental)
Información de la biografía obtenida en Wikipedia.
Autor Ficha: Gingerlynn

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Rafael Luis Calvo

Rafael Luis Calvo
Nombre: Rafael Luis Calvo Muñoz
Datos personales:
Nació en Madrid el 30 de Diciembre de 1911 y falleció en Barcelona el 09 de Diciembre de 1988 (76 años).
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
Rafael Luis y su hermano menor Eduardo Calvo, eran hijos del actor cinematográfico Rafael Calvo. Siguiendo los pasos de su padre, ambos hermanos empezaron a trabajar en el cine en la década de los 40, compaginando pequeños papeles en la pantalla con el doblaje de películas extranjeras; el primero en Barcelona y el segundo en Madrid. Rafael Luis, dotado de voz de galán, se convirtió en el actor de doblaje habitual, en Barcelona, de estrellas como Stewart Granger, Clark Gable (entre otras en Lo que el viento se llevó), John Wayne, Gary Cooper, Gregory Peck y Curd Jürgens, y también se dobló a sí mismo en las películas que interpretó en régimen de coproducción.
El 28 de septiembre de 1964, mientras viajaba con su turismo por la carretera Madrid-Barcelona, Rafael Luis Calvo sufrió un brutal accidente al chocar su vehículo contra un autobús de línea que venía en dirección contraria en la curva de entrada a Calatayud. Tras sufrir heridas consideradas de pronóstico grave, tuvo que abandonar su carrera como actor cinematográfico y a finales de 1964 decidió dedicarse única y exclusivamente al doblaje de películas, medio en el que ya había adquirido una gran reputación años atrás. Uno de sus últimos trabajos fue el doblaje del Maestro Jonc en la serie de TV Los aurones (1987-88). Poco antes había sido galardonado con el Premio honorífico al conjunto de su carrera en la entrega de los Atriles de oro de La gran noche del doblaje.
Premios: 
Premio honorífico al conjunto de su carrera en la entrega de los Atriles de oro de La gran noche del doblaje.
Filmografía: (47 películas)
  1. Rojo y negro (1942)
  2. Arribada forzosa (1944)
  3. Una mujer en un taxi (1944)
  4. Cuando los ángeles duermen (1947)
  5. El ángel gris (1947)
  6. La muralla feliz (1947)
  7. Reina Santa (1947)
  8. Alhucemas (1948)
  9. Campo Bravo (1948)
  10. Doce horas de vida (1948)
  11. El tambor del Bruch (1948)
  12. Catalina de Inglaterra (1951)
  13. Em Nar, la ciudad de fuego (1951)
  14. María Morena (1951)
  15. Amaya (1952)
  16. Concierto mágico (1952)
  17. El sistema Pelegrín (1952)
  18. Juzgado permanente (1953)
  19. Sucedió en mi aldea (1954)
  20. El fenómeno (1956)
  21. Miguitas y el carbonero (1956)
  22. Mensajeros de paz (1957)
  23. Aquellos tiempos del cuplé (1958)
  24. Caravana de esclavos (1958)
  25. La rebelión de los gladiadores (1958)
  26. Otros tiempos (1958) (solo voz)
  27. Patio andaluz (1958)
  28. Un hecho violento (1958)
  29. Una mujer para Marcelo (1958)
  30. Contrabando en Nápoles (1959)
  31. En las ruinas de Babilonia (1959)
  32. Compadece al delincuente (1960)
  33. El secreto de los hombres azules (1960)
  34. Somos dos fugitivos (1960)
  35. Historia de un hombre (1961)
  36. Rey de reyes (1961)
  37. Rosa de Lima (1961)
  38. Ursus (1961)
  39. El sheriff terrible (1962)
  40. Marcha o muere (1962)
  41. El camino (1963)
  42. La pandilla de los once (1963)
  43. A escape libre (1964)
  44. El Señor de La Salle (1964)
  45. Un hombre solo (1964)
  46. As de Pic: Operación contraespionaje (1965)
  47. Los pianos mecánicos (1965)
Información de la biografía obtenida en Wikipedia.
Autor Ficha: Gingerlynn

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lunes, 27 de agosto de 2018

Shevernatze, una epopeya marcha atrás (2009)


Título Orig. Shevernatze, una epopeya marcha atrás
Director: Pablo Palazón
Productor:
Suplentes de Richard
Música:
César Benito
Guionista:
Pablo Palazón, Carlos Yuste
Categoría: Comedia
País: España
Duración: 80 minutos
Color: Color
Protagonistas: Jesús Noguero , Saturnino García , Melani Olivares , Roberto Alamo , José Navar , Eduardo Gómez , Albert Roca , Paul Loustau , Raquel Pérez , Txema Blasco , Juan Doñate , Roberto Crespo , Silvia Mir , Juana Andueza , Dolores Ibáñez , Víctor "Monigote" , Eva Moreno , Elena Vecino , José A. Sánchez , Angeles Arance , Txabe Atxa , Silvia Casanova , Carlos Yuste , Chos Corzo , Alfonso Delgado - (Completo)
Sinopsis: Un día Jonás Bargueño, un profesor de autoescuela, decide conducir de Madrid a Avila marcha atrás. Su intención es hacer un documental mientras bate el record Guinness de la mayor distancia jamás recorrida de esa manera. Si lo consigue, cree que va a impresionar y recuperar a su ex novia, María, de la que sigue enamorado. El viaje de Jonás está bien planeado, viaja de noche por desiertas carreteras secundarias y todo va bien hasta que el sueño y un fuerte dolor de cuello ponen a prueba su resistencia. En ese momento, cuando está a punto de abandonar, recoge a un vejete muy peculiar que se solidariza exageradamente con su proeza, hasta el punto de obligarle a continuar. Por otro lado, en la misma carretera, María va a vivir un excitante intercambio de parejas con Leo, su amante.
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Ricardo Gascón

Ricardo Gascón
Nombre: Ricardo Gascón Ferré
Datos personales:
Nació en Barcelona el 19 de Marzo de 1910 y falleció en Barcelona en 1988 (77-78 años).
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
Ricardo Gascón fue un director de cine y guionista de cine que nació el 19 de marzo de 1910 en Barcelona, España y falleció en 1988, habiéndose destacado por las comedias policiales que dirigió. Al finalizar la Guerra Civil Española trabajó como periodista cinematográfico al mismo tiempo que lo hacía como ayudante de director. En 1946 dirigió su primera película, titulada Un ladrón de guante blanco, con su propio guion, y de allí continuó ligado al cine como guionista y director. 
Colaborador de Ignacio F. Iquino, en 1959 decidió abandonar todas las actividades relacionadas con la cinematografía y se marchó a Argentina. En 1981 regresó a Barcelona.
Premios: 
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Filmografía: (13 películas)
  1. El ladrón de guante blanco (1945)
  2. Cuando los ángeles duermen (1947)
  3. Conflicto inesperado (1947)
  4. Don Juan de Serrallonga (1948)
  5. El hijo de la noche (1949)
  6. Ha entrado un ladrón (1948)
  7. La niña de Luzmela (1949)
  8. Correo del Rey (1951)
  9. El final de una leyenda (1950)
  10. Misión extravagante (1953)
  11. Los agentes del 5º grupo (1955)
  12. Pleito de sangre (1955)
  13. Su majestad la risa (1981)
Información de la biografía obtenida en Wikipedia.
Autor Ficha: Gingerlynn

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Basilio Martín Patino

Basilio Martín Patino
Nombre: Basilio Martín Patino
Datos personales:
Nació en Lumbrales (Salamanca) el 29 de Octubre de 1930 y falleció en Madrid el 13 de Agosto de 2017 (86 años).
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
Estudió Filosofía y Letras en la Universidad de Salamanca y fue cofundador del cineclub universitario de la ciudad castellana, así como de la revista Cinema Universitario. También fue uno de los impulsores, junto a Juan Antonio Bardem, Luis García Berlanga, Ricardo Muñoz Suay y Carlos Saura, de las I Conversaciones de Salamanca celebradas en 1955, en la que profesionales del cine, organismos estatales, críticos e intelectuales se reunieron para hablar sobre la situación actual del cine español.
Más tarde se marchó a Madrid para estudiar Dirección Cinematográfica en la Escuela Oficial de Cinematografía (EOC), donde se diplomó con el cortometraje en blanco y negro "Tarde de domingo" (1960).
Sus primeros trabajos del medio cinematográfico fueron los cortometrajes documentales "El noveno" (1959), "Torerillos, 61" (1962) e "Imágenes y versos a la Navidad" (1962), inspirado éste en poemas de Rubén Darío (1867–1916) y Rafael Alberti (1902–1999).
En 1966 estrenó su primer largometraje: "Nueve cartas a Berta" fue premiado con la Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastián. Durante los años siguientes realizó anuncios publicitarios y trabajó en televisión, medio para el que rodó el mediometraje "Rinconete y Cortadillo" (1967), que no se llegó a emitir. Su siguiente película fue el drama "Del amor y otras soledades" (1969), en el que actuó el cineasta catalán Joaquim Jordà.
"Canciones para después de una guerra" (1971) fue objeto de la censura, que prohibió la película durante años. Se trata de un documental que se sirve de archivos fílmicos de la posguerra y de canciones de la época para rescatar el periodo comprendido entre la caída de Madrid y la llegada a España de la televisión en el año 1956. En el reparto figuran personajes de la talla de Lola Flores, Imperio Argentina, Estrellita Castro y Juanita Reina. Sus siguientes trabajos, los documentales "Queridísimos verdugos" (1977) y "Caudillo" (1977), fueron rodados de forma clandestina.
En 1985 estrena un nuevo largometraje, "Los paraísos perdidos", en el que actuó Francisco Rabal; y dos años después "Madrid" (1987), que obtuvo el Delfín de Oro en el Festival Internacional de Cine de Tróia (Portugal).
En 1990 dirigió "La seducción del caos" y en 1996 la miniserie televisiva Andalucía, un siglo de fascinación. Al año siguiente regresa al género documental para codirigir con Ovidio Fernández, "Kompostela, kapitalbravú" (1997). Su último trabajo, en el que actuaron Paul Naschy y Javier Rioyo, fue el drama "Octavia" (2002), ganador de la Concha de Oro en el Festival de Cine de San Sebastián. Ese año la Seminci de Valladolid reconoció su carrera y le concedió la Espiga de Oro.
En 2005 recibió la Medalla de Oro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas y en 2006 fue homenajeado en el Festival Alcances de Cádiz, donde se reconoció su carrera como documentalista.
En 2009 diseñó, junto a Bigas Luna e Isabel Coixet, el pabellón de España de Expo Shanghái 2010.
Fallecido el 13 de agosto de 2017.
Premios: 
1967: Medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos al mejor guion por "Nueve cartas a Berta".
2002: Espiga de Oro a toda una carrera y retrospectiva en la Semana Internacional de Cine de Valladolid.
2005: Medalla de Oro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.
2006: Homenaje por toda su carrera como documentalista en la Muestra Cinematográfica del Atlántico Alcances.
Filmografía: (15 películas)
  1. El noveno (1960) (Corto documental)
  2. Tarde de domingo (1960) (Corto)
  3. Imágenes y versos a la Navidad (1962) (Corto documental)
  4. Torerillos, 61 (1962) (Corto documental)
  5. Nueve cartas a Berta (1966)
  6. Del amor y otras soledades (1969)
  7. Canciones para después de una guerra (1971)
  8. Caudillo (1977)
  9. Queridísimos verdugos (1977)
  10. Los paraísos perdidos (1985)
  11. Madrid (1987)
  12. La seducción del caos (1990)
  13. Kompostela, kapital bravú (1997) (Documental)
  14. Octavia (2002)
  15. Libre te quiero (2012) (Documental)
Información de la biografía obtenida en VIDAS DE CINE y Wikipedia.
Autor Ficha: Gingerlynn

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domingo, 26 de agosto de 2018

Carolina Jiménez

Carolina Jiménez
Nombre: Carlota Victoria Giménez Julve
Datos personales:
Nació en Madrid el 14 de marzo de 1922 y falleció en Barcelona el 24 de Agosto de 2016 (94 años).
Cónyuge:
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Hijos: 
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Biografía:
Carolina Giménez, una antigua profesional de los años 50-60, que trabajó en varios campos. Apareció en algunas películas con Kubala "Los ases buscan la paz", Camilo José Cela, etc. y se retiró en 1963 para dedicarse a su familia.
Fue la primera locutora de los estudios de TVE de Miramar y, ya retirada de las pantallas, trabajó en doblaje en la desaparecida La Voz de España, en tiempos de Jesús Puche. Su voz de mujer fatal hizo hablar en castellano a actrices de la talla de Marlene Dietrich.
Premios: 
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Filmografía: (33 películas)
  1. Alma baturra (1947)
  2. La gran barrera (1947)
  3. Un viaje de novios (1947)
  4. Sabela de Cambados (1948)
  5. Un hombre de mundo (1949)
  6. Una mujer cualquiera (1949)
  7. Unas páginas en negro (1949)
  8. Crimen en el entreacto (1950)
  9. Facultad de Letras (1950)
  10. Mi adorado Juan (1950)
  11. Servicio en la mar (1950)
  12. El sueño de Andalucía (1951)
  13. Habitación para tres (1951)
  14. Ronda española (1952)
  15. El guardián del paraíso (1955)
  16. El ojo de cristal (1955)
  17. Los agentes del 5º grupo (1955)
  18. Los ases buscan la paz (1955)
  19. El anónimo (1956)
  20. Escuela de Periodismo (1956)
  21. La huida (1956)
  22. La pecadora (1956)
  23. El azar se divierte (1957)
  24. Juanillo, papá y mamá (1957)
  25. Los maridos no cenan en casa (1957)
  26. El amor empieza en sábado (1958)
  27. El ángel está en la cumbre (1958)
  28. Dónde vas triste de ti? (1960)
  29. La rebelión de las sabinas (1960)
  30. Siega verde (1960)
  31. Las travesuras de Morucha (1962)
  32. A tiro limpio (1963)
  33. La cuarta ventana (1963)
Información de la biografía obtenida en eldoblaje.com y Wikipedia.
Autor Ficha: Gingerlynn

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Sesión (2009)


Título Orig. Sesión
Director: Daniel Diosdado
Productor:
Daniel Diosdado
Música:
Dadavant
Guionista:
Pilar Alonso, Tirma Ayerbe, Damián Benincasa, Angela Boix, Daniel Diosdado, Ana Gete, Jesús Monroy, Rosa Puga Davila, Santi Senso, Germán Torres
Categoría: Drama
País: España
Duración: 94 minutos
Color: Color
Protagonistas: Pilar Alonso , Tirma Ayerbe , Damián Benincasa , Angela Boix , Ana Gete , Toni Martínez , Jesús Monroy , Rosa Puga , Eva Redondo , Santi Senso , Germán Torres - (Completo)
Sinopsis: Ernesto y Sara, dos amigos psicólogos, son interrogados por dos policías en diferentes salas de la comisaría. El motivo de los interrogatorios es que en la última terapia de grupo que ambos psicólogos dirigían, se ha producido una agresión a un paciente y el aparente suicidio de otro. La sesión de terapia en cuestión, consiste en un retiro con los pacientes a una casa en la montaña. Allí, los pacientes conviven por la noche y asisten a terapia durante el día. Todos ellos quieren llevar una vida mejor. Olvidar sus pasados y poder comenzar de nuevo. Todos menos uno, que tiene planes diferentes para el grupo.
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